大爱无疆，艺无止境

       毛鸿雁，女，国家一级美术师。我省著名的艺术家，不仅精通中国书法艺术、中国画艺术而且对于西方的美术史及绘画艺术有着深刻的研究与理解。她出生于艺术世家，其父毛秉乾先生是我省著名的书法家，艺术家。对中国书法艺术有着极为高深的造诣。受其父亲的影响，毛鸿雁自幼对书法艺术产生了极大的兴趣。但其父毛秉乾先生这样告诉她“你想写好书法，就必须懂得绘画。”于是在其父毛秉乾先生的指引下，毛鸿雁与绘画艺术也结下了终身的缘分。
       毛鸿雁跟油画结缘起于1979年，那是她起初在郑州建筑职工大学求学。5年的风雨历程，遇到了三位在河南非常有影响的画家，分别是著名水彩风景画家白荻先生、著名油画家常宗贤先生和毛本华先生。他们在绘画油画与色彩方面都有着很深的造诣。5年中三位老师如同滔滔大河一般源源不断地将知识的清泉注入毛鸿雁这条充满活力与求知欲的小溪。在此期间，毛鸿雁在老师的引导下对绘画产生了浓厚的兴趣，孜孜不倦、废寝忘食的学习与钻研让她打下了坚实的绘画基础，练就了高超的绘画水平和科学的色彩搭配，大大的提高了她的艺术素养和艺术品位。而三位老师都是很看中对景写生为创作方式的艺术实践者并且勤于写生是那一带美术师生们的重要特征，故毛鸿雁多数的油画作品都是其采风写生的作品。她所创作的油画结构完整，关系恰当，画面色彩强烈，风格随性、张扬；能够本色地去对待景物给她的视觉刺激，从中取舍。当时的油画界中大家都非常推崇法国印象派的作品，如梵高、莫奈、塞尚等他们的艺术作品对毛鸿雁也产生了强烈的视觉冲击与心灵启发，在她的油画写生中不难看出。此次展览的是她在1979年-1983年期间的写生作品，在她的画中我们能够清晰的看到当年郑州的面貌，一幅幅油画犹如一篇篇回忆录，勾起我们对往事的回忆。不管是书法，还是绘画，都是时间的艺术。它需要求学者耐住寂寞，潜心钻研。虽然绘画的求学之路艰辛坎坷，但是它对于毛鸿雁本身来说是一个积累艺术财富的过程；数年的钻研让她对绘画艺术有了全面而透彻的理解，而对书法艺术的研究上也是相得益彰的。虽然她现在主要进行的是书法与中国画的研究，但是她并没有放弃油画。从全面的角度去看问题，理解问题，解决问题。也是这种宏观大气的艺术修养将她锻造成了一名综合的艺术家！
     2013年，对于我们大家可能是普通的一年。但是对于毛鸿雁来说却有着特别的意义。举办这次油画展览一方面是其对自己在艺术人生的道路上的一次小结，更重要的是对于自己母亲的思念。30年前也就是1983年，对于毛鸿雁人生道路上影响最大的母亲因病去世，在病重其间依然督促其抓紧学业并一一欣赏她的每一张油画写生作品。母亲身上的爱与坚强一直是毛鸿雁在这条坎坷的艺术道路与人生道路上坚定行走的原动力，正是这伟大的母爱使得毛鸿雁在艺术道路上取得了一个又一个的成功。有句话是这样说的“母亲给孩子东西，孩子笑了。孩子给母亲东西，母亲却哭了。”母爱无疆，在与母亲天人相隔30年后借此机会给母亲献上鸿毛之礼，也表达了她对母亲深深地爱与怀念。